Mecanografia es el tercer y último lanzamiento del proyecto que recoge y pone al día la obra íntegra de Mecano y que comenzó en marzo de 2005. Tras la exitosa publicación de Obras completas y de Grandes éxitos (que permanece durante 15 semanas entre los diez primeros de la lista de los más vendidos en España, con dos Discos de Platino), el 21 de Marzo se pone el broche de oro a esta esta campaña con la edición de Mecanografía. Este lanzamiento coincide además con el 25º aniversario de Mecano pues su primer single, Hoy no me puedo levantar, se publicó en 1981.Mecanografía es la historia en imágenes de Mecano en la obra audiovisual más ambiciosa, completa y exhaustiva que se ha realizado con un artista español. Son cuatro DVD presentados en un digipack de lujo, con más de diez horas de imágenes. El DVD-1 presenta 39 actuaciones en TVE, desde su primera aparición en 1981 con Hoy no me puedo levantar hasta la última, realizada en 1992. Es el paso de Mecano por programas como Aplauso, Tocata, Estudio abierto, Fin de siglo… Una selección imprescindible para comprender la historia de Mecano y de la música española durante la década de los 80. El DVD-2 recupera un concierto muy buscado por aficionados, coleccionistas y fans: el realizado por Mecano en Segovia en 1984 y que es un documento clave para acercarse a los primeros años del trío madrileño.El DVD-3 vuelve a ofrecer a Mecano en directo, pero cuatro años después. Se trata de grabaciones de la gira de 1988 realizadas en los conciertos de Madrid y Barcelona, con las plazas de toros de Las Ventas y la Monumental, llenas hasta los topes. Es el reflejo de la evolución técnica y musical de Mecano, la constatación del momento álgido de un grupo que estaba marcando una época en España y América. La grabación de estos dos conciertos se publican por vez primera en DVD en Mecanografía. Por último, el DVD-4 recoge el concierto que Mecano ofreció en la Sala Palladium de Nueva York, así como extractos de la multitudinaria presentación en Le Zenith de París, con más de 10.000 personas abarrotando el recinto y con Ana Torroja interpretando algunas canciones en francés. Son también grabaciones prácticamente inéditas, publicadas por primera vez en DVD y tan buscadas por los seguidores de Mecano como la única actuación que con motivo del lanzamiento del álbum Ana Jose Nacho ofreció el grupo en la televisión mexicana.

Mecanografía es el complemento visual de la obra de Mecano, reunida en cuatro DVD con documentos nunca publicados o muy difíciles de encontrar. Es el resumen de una parte fundamental de la historia del pop español y no sólo desde el punto de vista comercial porque, musicalmente, Mecano inventó una nueva vía. Las canciones de Mecano llenan un capítulo importante de la música española de todos los tiempos y están ahí para quedarse, lo que tiene más valor que los muchos millones de discos vendidos por el trío madrileño en todo el mundo.

Ana Torroja, José María Cano y Nacho Cano lo lograron con seis álbumes fundamentales: Mecano (1982), ¿Dónde está el país de las hadas? (1983), Ya viene el sol (1984), Entre el cielo y el suelo (1987), Descanso dominical (1988) y Aidalai (1991). Además, Mecano publicó un disco en directo (En concierto, 1985) y una recopilación que incluía nuevo material (Ana Jose Nacho, 1998). Más de 100 canciones que conforman una obra que ahora se ofrece en cuatro DVD con material en directo.

Mecanografía es lo mejor de Mecano en imágenes, desde su primer disco (Mecano, 1982) con un repertorio asombroso para un grupo debutante y canciones como Hoy no me puedo levantar, No me enseñen la lección, Perdido en mi habitación, Maquillaje o Me colé en una fiesta. Canciones directas, incontestables, con letras y melodías diferentes, que inmediatamente se convirtieron en un espejo en el que se miró toda una generación.

Después llegaron otras que confirmaron que la inspiración y el talento natural como compositores de José María y Nacho Cano era un filón inagotable. Canciones como Barco a Venus, Aire, Hawaii-Bombay, Busco algo barato, Ay que pesado, Hijo de la luna, Me cuesta tanto olvidarte, Cruz de navajas, Mujer contra mujer, La fuerza del destino, El 7 de setembre, El fallo positivo, Una rosa es una rosa… Durante los diez años que permanecieron juntos Ana Torroja, José María y Nacho Cano, su música maduró, se perfeccionó e investigó nuevos caminos. Son las canciones que recorren Mecanografía, interpretadas en diferentes momentos y en diferentes escenarios. Es la historia de un hito del pop español que cumple sus bodas de plata con un lanzamiento único que llena una laguna fundamental: el aspecto audiovisual de Mecano y sus conciertos en directo. Para completar esta historia, el 21 de Marzo se publica Mecanografía.

DVD 1
MECANO en TVE
1.(*)Hoy no me puedo levantar (“Esta noche”, octubre 1981)
2.(*)Perdido en mi habitación (“Aplauso”, enero 1982)
3.(*)Maquillaje (“Aplauso”, mayo 1982)
4.(*)Hoy no me puedo levantar (“Buenas noches”, julio 1983)
5.(*)La fiesta nacional (“Buenas noches”, julio 1983)
6.(*)Barco a Venus (“Estudio abierto”, agosto 1983)
7.(**)Focas (“Tocata”, enero 1984)
8.(*)El amante de fuego (“Tocata”, enero 1984)
9.(*)Barco a Venus (“Tocata”, enero 1984)
10.(*)Japón (“Tocata”, junio 1984)
11.(*)La estación (“Tocata”, junio 1984)
12.(**)Hawaii-Bombay (“Ahí te quiero ver”, octubre 1984)
13.(*)Busco algo barato (“Ahí te quiero ver”, octubre 1984)
14.(*)Japón (“Ahí te quiero ver”, octubre 1984)
15.(*)Ya viene el sol (“Tocata”, julio 1985)
16.Mosquito (I. Cano/A. Torroja). (“Tocata”, julio 1985)
17.(**)Hawaii-Bombay. (“Tocata”, julio 1985)
18.(*)No pintamos nada (“Entre amigos”, julio 1985)
19.(*)Ay qué pesado (“Tocata”, junio 1986)
20.(*)No tienes nada que perder (“Tocata”, junio 1986)
21.(*)Ay qué pesado (“Momentos”, agosto 1986)
22.(**)Cruz de navajas (“Fin de siglo”, septiembre 1986)
23.(*)No tienes nada que perder. (“Fin de siglo”, septiembre 1986)
24.(**)Me cuesta tanto olvidarte (“Ahí te quiero ver”, diciembre 1986)
25.(**)Cruz de navajas (“Ahí te quiero ver”, diciembre 1986)
26.(*) Las curvas de esa chica (“Fin de siglo”, marzo 1987)
27.(**)No es serio este cementerio (“Sábado noche”, mayo 1987)
28.(**) Hijo de la luna (“Por las mañanas”, septiembre 1987)
29.(*)Los amantes (“Sábado noche”, junio 1988)
30.(**)No hay marcha en Nueva York (“Sábado noche”, junio 1988)
31.(**)Mujer contra mujer (“Sábado noche”, junio 1988)
32.(*)La fuerza del destino (“A tope”, septiembre 1988)
33.(*)Los amantes (“A tope”, septiembre 1988)
34.(**)No hay marcha en Nueva York (“A tope”, septiembre 1988)
35.(*)Un año más (Especial Nochevieja, 1 enero 1989)
36.(**) “Eungenio” Salvador Dalí (“Rockopop”, junio 1989)
37.(**)Una rosa es una rosa (“El primero del año”, 1 enero 1992)
38.(**)Naturaleza muerta (“El primero del año”, 1 enero 1992)
39.(*)Dalai Lama (Club remix) (“El primero del año”, 1 enero 1992)

Extras
En Directo:
(*)Hoy no me puedo levantar (3,42) (“Qué noche la de aquel año”, noviembre 1987)
(**)Aire (5,12) (“Qué noche la de aquel año”, noviembre 1987)
(*)Barco a Venus (3,00) (“Qué noche la de aquel año”, noviembre 1987)
(*)Laika (5,20) (“Rockopop”, septiembre 1989)

“Informe Semanal” (reportaje octubre 1989)

DVD 2
ESPECIAL EN DIRECTO TVE – SEGOVIA, 1984

01.(*)HOY NO ME PUEDO LEVANTAR
02.(*)NO PINTAMOS NADA
03.(**)HAWAII-BOMBAY
04.(**)ME RÍO DE JANEIRO
05.(**)AIRE
06.(*)BUSCO ALGO BARATO
07.(*)LA ESTACIÓN
08.(*)ME COLÉ EN UNA FIESTA
09.(*)BARCO A VENUS
10.(*)YA VIENE EL SOL
11.(*)EL MAPA DE TU CORAZÓN
12.(*)JAPÓN
13.(*)MAQUILLAJE
14.(*)ME VOY DE CASA

VIDEOCLIPS
(*)Hoy no me puedo levantar
(*)Perdido en mi habitación
(*)Japón
(**)Hawaii-Bombay
(**)No es serio este cementerio
(**)Hijo de la luna
Figlio della luna (J.M. Cano/Adapt: M. Luberti)
(**)No hay marcha en Nueva York
(**)Mujer contra mujer
(*)La fuerza del destino

DVD 3
EN CONCIERTO – GIRA 1988 (BARCELONA Y MADRID)
01.(**)HÉROES DE LA ANTÁRTIDA
02.(*)EL CINE
03.(**)EL BLUES DEL ESCLAVO
04.(**)HIJO DE LA LUNA
05.(*)LA FUERZA DEL DESTINO
06.(**)MUJER CONTRA MUJER
07.(*)LOS AMANTES
08.(*)UN AÑO MÁS
09.(**) “EUNGENIO” SALVADOR DALÍ
10.(*)POR LA CARA
11.(**)NO HAY MARCHA EN NUEVA YORK
12.(**)CRUZ DE NAVAJAS
13.(**)ME CUESTA TANTO OLVIDARTE
14.(*)BARCO A VENUS

Videoclips
(*)El 7 de setembre
(**)Naturaleza muerta
(*)Dalai Lama
(*)Dalai Lama (Club remix)
(**)Una rosa es una rosa
(*)El fallo positivo
(**)Tú
(*)El club de los humildes
(**)Stereosexual
(**)Otro muerto

DVD 4
EN DIRECTO – GIRA 1991 (BARCELONA)
01.(**)EL PEÓN DEL REY DE NEGRAS
02.(**)TÚ
03.(**)AIRE
04.(*)EL FALLO POSITIVO
05.(**)EL BLUES DEL ESCLAVO
06.(**)EL UNO, EL DOS, EL TRES
07.(**)HIJO DE LA LUNA
08.(*)EL LAGO ARTIFICIAL
09.(**)BAILANDO SALSA
10.(*)UN AÑO MÁS
11.(*)J.C.
12.(*)POR LA CARA
13.(*)1917
14.(**)SENTÍA
15.(**)UNA ROSA ES UNA ROSA
16.(*)EL 7 DE SEPTIEMBRE
17.(**)NATURALEZA MUERTA
18.(*)DALAI LAMA
19.(**) “EUNGENIO” SALVADOR DALÍ
20.(*)LA FUERZA DEL DESTINO
21.(**)MUJER CONTRA MUJER
22.MEDLEY: (*)Hoy no me puedo levantar / (*)Perdido en mi habitación / (*)Ay qué pesado / (**)No es serio este cementerio / (*)Me colé en una fiesta / (*)Maquillaje
23.(**)ME CUESTA TANTO OLVIDARTE

Extras
“Aidalai”: Cómo se hizo
MECANO en Nueva York – En directo (noviembre 1989):
(*)”50 PALABRAS, 60 PALABRAS Ó 100″ (3,57)
(**)”HÉROES DE LA ANTÁRTIDA” (5,00)
Entrevista
MECANO en París – En directo (octubre 1991):
(**)”HIJO DE LA LUNA” (español/francés) (4,25)
(**) “NATURALEZA MUERTA” (francés) (4,42)
(*)”DALAI LAMA” (5,20)

MECANO en México:
(*)”HOY NO ME PUEDO LEVANTAR” (videoclip Televisa, 1983)
(**) “ME CUESTA TANTO OLVIDARTE” (“Xetu” Televisa, 1986)
(**) “QUÉDATE EN MADRID” (“Mala noche no” Televisa, 1988)
(*) “EL CLUB DE LOS HUMILDES” (“Siempre en Domingo” Televisa, abril 1998)
(**) “OTRO MUERTO” (“Siempre en Domingo” Televisa, abril 1998)
(*) “EL MUNDO FUTURO” (“Al ritmo de la noche” Televisa, julio 1998)
(**) “STEREOSEXUAL” (“Al ritmo de la noche” Televisa, julio 1998)

fuente http://www.lahiguera.net

Os dejo con una nota que en su dia encontre navegando en la red y que es muy interesante y hace referencia al grupo.

Una historia en tres actos (y epílogo)

Acto 1.Los inicios… CBS
Si hemos de empezar por el principio, principio, tendremos que remontarnos a finales de los años 70, cuando los dos hermanos Cano se adentraban en el mundillo de la emergente ‘movida’ madrileña. José María Cano, frustrado cantautor metido a estudiante de Económicas para servir los deseos académicos de su padre, conoce a Ana Torroja en la Facultad. Los dos empiezan a ensayar juntos las canciones compuestas por él. Mientras tanto, Nacho, el pequeño de los Cano, conocía a Eduardo Benavente (más tarde componente de los ‘movidos’ Pegamoides) y Toti Arboles (La Frontera). Juntos formaban el grupo ‘Prisma’. Una tarde de otoño, Nacho escucha a su hermano y Ana ensayando en su casa y, medio en broma, decide meterse a colaborar con ellos, aportando su toque personal con su nuevo teclado. José y Ana no tardaron en darse cuenta de que con una guitarra y un coro no iban a llegar muy lejos y a principios de 1980 decidieron formar ‘Mecano Humano’. Tras una larga lucha con las discográficas (la casa HISPAVOX todavía hoy se tira de los pelos por no haberlos aceptado), por fin consiguen ayuda del productor Capi, quien los llevó por el camino adecuado, a las puertas de la CBS. Por razones comerciales, Aurelio González les sugirió que acortasen su nombre a Mecano. La casa apostó por ellos y en diciembre de ese mismo año ya habían firmado su primer contrato discográfico, por cinco años. ‘Hoy no me puedo levantar’, todavía hoy una de sus canciones más famosas, salía al mercado discográfico el 22 de junio de 1981, su primer single. Un mes más tarde, aparecían por primera vez en televisión, en el mítico programa de Jesús Hermida. Su segundo single (‘Perdido en mi habitación’) fue el primero de un grupo español en contar con un vídeo clip promocional. A finales del 81, el famoso programa de la cadena S.E.R. (ahora cadena 40), ‘El Gran Musical’, los nombra ‘grupo revelación del año’. A partir de aquí comienza un éxito casi sin freno, que comenzó con la publicación de su primer album (con la famosa portada de reloj antiguo) en abril del 82 y llegó hasta el machacante éxito veraniego de ‘Hawai-Bombay’, su último single comercial bajo el contrato de la CBS. Por aquel entonces, las melodías de Nacho eran la clave del éxito.

Canciones movidas y pegadizas (‘Maquillaje’ – ‘no me mires, no me mires, no me, no me, no me mires…’) que hablaban de emancipación juvenil, de la noche madrileña (‘Me colé en una fiesta’) y de las pocas ganas de ir a clase (‘No me enseñen la lección’). Una canción que pretendía ser protesta pero desde la privilegiada posición de niño bien, bajo el cobijo de papá y mamá… . Sin embargo, los adolescentes de la época no tarareaban otra cosa (y sí, aquí uno tiene que incluirse). El problema de Mecano en aquella época era precisamente ese: el tratar de ser rebeldes y ‘niños bien’ a la vez. No es de extrañar que los sectores más ‘enterados’ de la ‘movida’ se mostraran más que reáceos a aceptarlos en su club. Los Mecano eran demasiado ricos y de padres demasiado famosos para encajar en la onda rebelde post-punk. Y lo que es peor, ¡eran (declaradamente) el grupo favorito del príncipe Felipe!. Su primera gira por las principales capitales españolas (al principio en ‘play back’) les convierte en el grupo más importante de principios de los ochenta.

Su segundo LP ¿Dónde está el país de las hadas?, publicado en 1983, y en especial su single anti-droga ‘Barco a Venus’ los sitúa en el mercado internacional, al servir de sintonía para un vídeo turístico promocional de España emitido en varias cadenas europeas. Es su primer single en entrar en las listas francesas y alemanas. El éxito se extiende también a los demás países de habla hispana, llegando a los primeros puestos de las listas de México, Ecuador y Perú, países que visitarían en su primera gira latinoamericana en octubre de ese año. ‘La fiesta nacional’ y ‘El amante de fuego’ (aquest darrer envoltat de polèmica en coincidir la seva publicació amb el famós i fatídic incendi de la discoteca ‘Alcalá 20’) fueron los otros dos singles que mantuvieron a este LP a la cabeza de las listas de ventas en el verano del 83 y que les llevó a vender 250.000 copias, algo extremadamente bueno para el mercado español de aquella época, pero todavía por debajo de las 400.000 vendidas de su primer album. En octubre del 84 publican lo que sería su último LP de estudio con CBS, Ya viene el sol, un disco anticipado con el famoso vídeo y primer single ‘Japón’. En las Navidades de ese año, televisión española emitía el primer concierto y programa especial sobre el grupo, ya consagrado, desde Segovia en un concierto del que también se grabó un disco, hasta ahora su único album en directo: Mecano en Concierto publicado en Junio del 85 y cuyo único single, ‘Aire’ (la primera composición ‘seria’ de José María) sirvió de transición para la segunda y gloriosa etapa en BMG

Acto 2: la consolidación (BMG-ariola)
Tras la ruptura con CBS, empezaron a surgir los primeros rumores de la disolución del grupo. En 1986 los Mecano tuvieron que empezar de nuevo su andadura por las discográficas. La multinacional BMG-ARIOLA fue la única compañía dispuesta a pagarles lo que la CBS les había denegado. Entre el cielo y el suelo significó un cambio radical para el grupo. Un album lleno de baladas y de historias más serias y maduras en donde José María Cano le arrebató el liderazgo a su hermano Nacho. Las melodías pegadizas (que Nacho continuó utilizando en el primer single, de transición, ‘Ay qué pesado’) ya no eran suficientes y ahora las letras pasaron a ser la clave del éxito. Mecano se convirtió así en el grupo de moda no sólo entre los quinceañeros, sino también entre los intelectuales (pese que a éstos les costó un rato reconocerlo), padres, estudiantes universitarios y amas de casa. ‘Cruz de navajas’, el segundo gran single de Jose tras el directo de ‘Aire’, es para muchos aún hoy la mejor canción del grupo, sin duda una obra maestra cuya letra reproducimos en este número de Manantial. La buena racha de Jose continuó en los siguientes singles, la inolvidable balada ‘Me cuesta tanto olvidarte’, la humorística ‘No es serio este cementerio’ (cuyo vídeo, para ser aún más irónicos, se rodó en un cementerio de coches) y su fábula ‘Hijo de la luna’, una canción que entusiasmó a Montserrat Caballé y de la que surgió el proyecto de su primera ópera, que vería la luz más de diez años más tarde. Entre el cielo y el suelo llevó a Mecano de gira a más de cien localidades españolas y a otras tantas en países de América Latina ese verano, además de al libro Guinness de los records por haber sido el primer grupo español en superar el millón de discos vendidos con un sólo album.

Si en la etapa CBS los discos de mecano se sucedían de forma anual, la calidad de sus nuevos trabajos y la duración del éxito de sus singles les permitió dejar un espacio de dos o incluso tres años entre cada LP. Su sexto LP, Descanso dominical vio la luz en Mayo de 1988,con un nuevo single de Jose, ‘No hay marcha en Nueva York’. La oferta de Nacho para este album incluyó los singles ‘Los amantes’, ‘Un año más’ y ‘La fuerza del destino’, en el rodaje de cuyo vídeo promocional conoció a la que se convertiría en su compañera sentimental por unos siete años, la actriz, entonces desconocida, Penélope Cruz. Jose, una vez más, se llevó la palma, retomando su toque irónico con ‘El blues del esclavo’ però, sobre todo, con ‘Mujer contra mujer’, su canción sobre la hipocresía social ante una relación lesbiana (algo que levantó rumores sobre la sexualidad de la cantante, Ana Torroja) que llevó a Mecano al número uno de las listas españolas en las navidades del 88 y poco más tarde, en su versión francesa (‘Une femme avec une femme’) al número uno en Francia durante ocho semanas consecutivas, convirtiendo a mecano en el primer artista español en liderar las listas del país vecino por más de dos semanas consecutivas. Las canciones de Mecano se tradujeron al francés y al italiano, alcanzando un enorme éxito en estos países en sus versiones respectivas, mientras que el éxito en los países de América Latina llegaba a superar su éxito español. Más de un millón y medio de personas vieron los conciertos de las gira veraniegas del grupo en 1988 i 1989, además de los estimados quinientos millones de audiencia televisiva del Festival Internacional de Música de Brisbane, en Australia, donde representaron a España en plena Expo 88. Descanso dominical vendió 1.250.000 copias, el disco más vendido de la historia de la música pop-rock española, reconocido como tal por el Ministerio de Cultura español con el galardón correspondiente en octubre de 1989.

Tras los seis singles y dos giras mundiales del irónicamente titulado Descanso dominical (!), Aidalai se publica en Junio de 1991, más de tres años después. El primer single, ‘El siete de septiembre’ es otra de las muchas historias de amor autobiográficas de Nacho y se coloca inmediatamente en el número uno de ventas de España, junto con el album. ‘Aidalai’ también produjo seis singles y dos multigiras de éxito internacional. Las composiciones del mayor de los Cano mantuvieron la fórmula del éxito que tan bien le había funcionado en el disco anterior: el humor (‘El peón del rey de negras’), la leyenda (‘Naturaleza muerta’, compuesta anteriormente para Mocedades) y el amor (‘Una rosa es una rosa’).

El octavo y definitivo elepé del trío fue, sin duda, el más variado de todos. En él las baladas y el pop-mecano más convencional (‘Aidalai’, ‘El fallo positivo’) comulgaron con la rumba, la salsa y la música instrumental con la que Nacho ya había flirteado en los dos primeros discos y en Descanso Dominical (‘Boda en Londres’, ‘Dónde está el país de las hadas’, aquest darrer envoltat de polèmica en coincidir la seva publicació amb el famós i fatídic incendi de la discoteca ‘Alcalá 20’). Los temas, al igual que en los dos anteriores elepés, también fueron de lo más variado: la noche madrileña, el SIDA, el ajedrez, las drogas, el Dalai Lama y hasta Jesucristo, todos en el mismo compacto.

Con la gira del 92, llegó la fatiga y en el último concierto de la gira española, en el Coliseo de La Coruña, tuvimos ocasión de presenciar como, en medio de la grandeza y parafernalia del escenario, en medio de las pantallas gigantes, los efectos especiales (que más parecían pertenecer a un concierto de Madonna o Michael Jackson que de un grupo español) y los músicos de lujo, la voz de Ana, lo principal, se desvanecía al cantar y temblaba al anunciar un ‘descanso’ de tres años. Que duró seis…

Acto 3: el uno, el dos y el tres

‘Aunque en foto aparentemos más /somos sólo tres polillas / que de tanto dar contra el cristal / se han colado en la bombilla’ (…) ‘y quizás volvamos al local / a cantar para nosotros, lo de ‘Hoy no me puedo levantar’ / y dejar que esa chorrada / nos empañe la mirada / Lágrimas de agua pasada / despintando la fachada’.

Con este tema autobiográfico, los Mecano demostraban en el último disco de una época dorada, tener los pies en la tierra y ser conscientes de que ‘lo que sube habrá de descender’. Decir que el público estaba harto de ellos sería injusto, digamos que el mercado estaba saturado.

Los tres componentes habían expresado su deseo de trabajar en solitario y el descanso de Mecano presentó una oportunidad única para desarrollar nuevas ideas. Los Cano ya habían producido discos para otros grupos y cantantes españoles como La Unión, Magenta, Alex y Christina (Nacho) o Mocedades y Ana Belén (Jose). De hecho, Nacho ya había gradado un mini-elepé con el ex-lider de los vigueses Golpes Bajos (Germán Copini) justo después de que éste abandonara el mítico conjunto gallego (‘Dame un chupito de amor’). Fue precisamente el pequeño de los Cano el primero en regresar a la luz pública, con su album Un mundo separado por el mismo dios en 1995.

En este album, Nacho expandió su faceta instrumental, produciendo un disco de calidad, pero decepcionante para aquellos que esperaban continuidad de estilo y que, a excepción de ‘El patio’, pasó sin pena ni gloria por las listas de éxito españolas. En su segunda entrega, ‘El lado femenino’ (Virgin, 1996), Nacho recuperó el tirón comercial de Mecano y consiguió con ‘Vivimos siempre juntos’ su primer éxito internacional en solitario. El album (como los conciertos) suena desesperadamente a Mecano, pero sin la voz de Ana.

Ana, por su parte, se hizo esperar. Su album Puntos cardinales, anunciado en principio para las Navidades de 1995, no se lanzó sino hasta el verano del 97, consiguiendo un número uno absoluto con su primer single. Su disco es, de todos, el que más suena a Mecano, con temas tipo Nacho (‘A contratiempo’, ‘Tal para cual’) y tipo Jose (‘Como sueñan las sirenas’ o ‘Partir’), pero sin llegar a funcionar, ni remotamente, como con las composiciones de los Cano.

Mientras tanto, José María, además de haber tenido un hijo, ha estado encerrado en Londres componiendo su ópera Lluna. En el proyecto casi se deja, literalmente, la vista y ha tenido que subastar su colección de arte para fundar su propio sello independiente, Santa Teresa, y publicar los momentos culminantes de la ópera. El problema es que los directivos del Teatro Real de Madrid, donde esperaba estrenar su obra, le cerraron las puertas a cal y canto y el proyecto se ha quedado temporalmente paralizado… . Y eso que se había molestado en traducir el libreto al inglés, alemán y francés… . Con quien sí ha contado fue con las voces de Plácido Domingo y Ainhoa Arteta, y la grabación de la London Symphony Orchestra. Se trataba de componer una ópera moderna, però Lluna suena más a zarzuela clásica descafeinada.

Epílogo…el regreso
El hecho es que en una reciente entrevista en el programa de Antena 3 TV ‘Crónicas marcianas’, Nacho hablaba de Mecano en tiempo pasado (‘fuimos un gran grupo’). La coincidencia de la banca rota de Jose con el regreso de Mecano, ha levantado los rumores de que tras este regreso se esconden razones puramente económicas. De entrada, el regreso era casi obligado debido a un contrato pendiente de dos discos con BMG-ARIOLA. Y las coincidencias no acaban ahí. El nuevo disco es doble… El resultado de Ana, Jose y Nacho se verá dentro de una semana, el 23 de Marzo. Por ahora, ya cuentan con un nuevo número uno, el single ‘El club de los humildes’ e incluye un total de 30 cançons, de las cuales tan sólo siete son nuevas para acompañar a 23 de sus grandes éxitos, en su mayoría remasterizados. Uno no puede dejar de preguntarse si unos músicos de su talla y experiencia necesitan echar mano de sus viejos éxitos para atraer de nuevo la atención del gran público. Existe el argumento de que, el haber pasado por dos discográficas, ha contribuído a este retraso en la publicación de sus grandes éxitos.

Reseña: Ana, Jose, Nacho

La semiótica de la portada del nuevo disco de Mecano es muy reveladora. El nombre del grupo se presenta con letras mayúsculas unidas en un sólo trazo. Es la esencia del nombre, Mecano, el conformarse de varias piezas (letras) juntas pero separables. El título del album contiene los nombres de los tres componentes del grupo, también en mayúsculas, pero separados por una raya vertical. De esta forma se reconcilian el pasado, presente y futuro de tres músicos que llevan juntos 17 anys, seis de los cuales han dedicado a desarrollar proyectos en solitario. De estos seis años han surgido cuatro discos, dos de Nacho Cano, uno de Ana Torroja y otro, una ópera, de Jose María Cano. La aventura de los dos primeros ha sido más exitosa comercialmente que la del mayor de los Cano, quien empeñó hasta su colección de arte para teminar un proyecto que fue mal recibido por la crítica y por los directivos del recién re-inaugurado Teatro Real de Madrid, quienes impidieron su anunciado estreno a bombo y platillo. Ara, los Mecano echan pelillos a la mar y , cuando menos lo esperábamos, reemprenden su carrera como trío, con un doble album en el que tratan de encontrar el equilibrio entre su trabajo juntos como Mecano y sus proyectos por separado como Ana/Jose/Nacho. Con este disco, Mecano espera reavivar el interés de su público de siempre (que ahora andará por los 30) y al mismo tiempo, atraer al público más joven (los únicos que, como Nacho reconocía en la reciente rueda de prensa de presentación, compran discos en España), que todavía jugaba con cochecitos y muñecas cuando Mecano, en el punto álgido de su carrera, iniciaron un largo descanso. Para ello incorporan una selección de 23 de sus mejores canciones (1981-1992) y siete canciones nuevas, grabadas este año. A lo largo de sus diez primeros años de historia, el trío pasó por dos compañías discográficas (CBS y BMG-ARIOLA) y por ello hasta ahora les había sido imposible editar todos sus grandes éxitos en un sólo elepé, algo que la mayoría de los grupos en su caso hubieran hecho mucho antes. La BMG sólo ha tenido que comprar un total de 6 canciones a la CBS: Los cuatro primeros singles de su primer album, uno del tercero y una del album en directo. Un acierto el que ‘Barco a Venus’, una de las canciones-bandera de la historia de Mecano, se haya recogido en vivo, por tratarse de una canción con fuerza con la que el grupo solía tradicionalmente cerrar sus conciertos y que captura el ambiente de su directo, una de las claves esenciales de su éxito. ‘Aire’, también de su primera etapa, ha sido recuperada de otra grabación en directo y arreglada especialmente para este disco. Si Mecano editara un album con todos sus singles, el nuevo CD no tendría espacio para canciones nuevas, por ello tenemos que echar de menos temas como ‘El Amante de Fuego’ (1983), ‘Japón’ (1984), ‘Los amantes’ y ‘El blues del esclavo’ (1988) o ‘El fallo positivo’ y ‘El peón del rey de negras’ (1991) però, en cambio, nos encontramos con otros temas que no habían sido publicados como cara A de single, como ‘Dalí’ o el apropiado ‘El uno, el dos y el tres’. En definitiva, aunque no están todos los que son, sí son todos los que están. Del total de 30 temas, justo la mitad (en estricta alternancia) pertenecen a cada hermano Cano, algo que las malas lenguas podrían utilizar como argumento para justificar la teoría del regreso por motivos económicos (la mitad de las ganancias para cada uno), pero que nosotros preferimos cifrar en motivos artísticos: un balance en que el equilibrio de las (muy distintas) composiciones de cada hermano es fundamental y entre las que la voz de Ana juega un papel de puente esencial.

Pero centrémonos en el material nuevo. Las siete piezas que podrían ser la espina dorsal de un album nuevo al cien por cien, son más parecidas al Mecano de siempre de lo que se podía esperar después de siete años. Claramente, no es lo mejor que han hecho hasta la fecha, pero tampoco están en absoluto por debajo de su estándar. Desde luego que el resultado podría calificarse de decepcionante si esto hubiera surgido después de siete años de preparación exclusiva, pero si tenemos en cuenta que la mayor parte de este tiempo ha estado dedicado a sus proyectos en solitario, el material nuevo se puede calificar de esperanzador y, desde luego, mucho mejor de lo previsto ante tan repentino regreso. El primer single es, como ya era tradición (excepto en Descanso Dominical), de Nacho. La canción aborda el ya clásico tema de los reencuentros amorosos antes tocado por el pequeño de los Cano en ‘La fuerza del destino’ o ‘El siete de septiembre’ i, tanto el sonido como el pegadizo estribillo, es claramente similar a éstos. La letra, un canto a la re-unión sentimental, se presta sin lugar a dudas al paralelismo con el reencuentro del grupo: ‘los agobios que me daba el convivir se han convertido en un silencio de aburrir, es la conclusión, que (solo) no se está mejor, ya te necesito alrededor’. El resto del material nuevo firmado por Nacho, toca temas antes no tratados por el grupo: la amistad (‘Los piratas del amor’), el mundo futuro (en el tema del mismo título) y la prostitución (‘Cuerpo y corazón’), el mejor de sus cuatro temas y uno de los mejores de su carrera con Mecano tanto musical como líricamente: ‘los bandidos llaman zorras a las que viven como yo, lo que otras cobran en roperos, joyas o cruceros’.

La aportación de José María es, una vez más, la más brillante y la que aporta a Ana las mejores ocasiones para lucirse. En Ana/Jose/Nacho, Jose ofrece su visión personal sobre la droga, un tema ya tratado por Nacho en otras dos ocasiones (‘Barco a Venus’ , 1983 y ‘El lago artificial’, 1991). ‘Esto no es una canción’ es la muestra de que su inspiración sigue a la altura de sus memorables composiciones en los úlltimos años de su etapa anterior. Temática dura a la que la voz de Ana añade el dramatismo del que gozaron ‘Cruz de navajas’ (1986), ‘Mujer contra mujer’ y ‘Dalí’ (1988) o ‘El uno, el dos y el tres’ (1991) en sus mejores momentos: ‘cuando no quedó nada que robarles me empecé a chutar delante de mis padres, pero me agobiaban, venga a preguntar Dios hijo mío: qué es lo que hemos hecho mal’. El tono serio se mantiene en ‘Otro muerto’, donde Cano se atreve con uno de los pocos temas que le quedaban por tocar al grupo: el terrorismo. Un enfoque polémico que con seguridad se convertirá en uno de los éxitos de este album: ‘Otro muerto, qué más da, si está muerto, que lo entierren y ya está / Otro muerto, pero no es sin ton ni son, de momento se acabó la discusión’. Entre tanta seriedad y dramatismo, la nota más distendida la pone ‘Stereosexual’, el próximo single, en el que Jose habla por segunda vez del tema de la orientación sexual (algo que le había dado tan buen resultado hace ahora diez años con ‘Mujer contra mujer’) con la ironía intelegente a la que nos tiene acostumbrados desde Entre el cielo y el suelo aquest darrer envoltat de polèmica en coincidir la seva publicació amb el famós i fatídic incendi de la discoteca ‘Alcalá 20’(1986), aquest darrer envoltat de polèmica en coincidir la seva publicació amb el famós i fatídic incendi de la discoteca ‘Alcalá 20’(1988) o ‘El peón del rey de negras’ (1991). En cuanto a temática, éste es quizás la canción más actual, en el que se rechazan las etiquetas de orientación sexual y se juega con la ambiguedad y el factor sorpresa (‘Cuando ya me había hecho a la idea, el maromo despertó y resultó ser una tía con el pelo a lo Grace Jones’) en un tono inocente en el que la voz de Ana recuerda a ‘No hay marcha en Nueva York’, su éxito de hace ahora diez años.

Ana/Jose/Nacho es, en resumen, un disco imprescindible para cualquier aficionado a la música pop y que recoge el testimonio del grupo más significativo de este tipo de música en España. Una buena forma de cerrar el siglo en lo que a música pop se refiere, con los máximos representantes españoles de un género, que si bien parece haberse quedado anclado en los años 80, goza de salud y calidad y que, en el caso de Mecano, nos recuerda que, afortunadamente, no todo lo bueno dura poco.

NOTA: Desde 1998, los tres miembros de Mecano han continuado sus carreras en solitario, tras separarse oficialmente en ese año. José Cano ha lanzado un album ‘pop’ de escaso éxito, Nacho otros dos discos con mucho menos éxito que sus dos primeros y la música de la boda real del Príncipe de Asturias. Ana ha lanzado otros dos álbumes de estudio y uno en directo con Miguel Bosé. Sus dos giras de conciertos (una con Bosé en 2000 y otra en solitario en 2003) han tenido cierto éxito, al igual que su último album Frágil (2003), también lanzado en Francia como Ana Torroja. La publicación de una nueva biografía del grupo (La fuerza del destino, de Javier Adrados – ediciones La Esfera) y el lanzamiento de un nuevo cd recopilatorio y de su obra completa remasterizada, además de un exitoso musical basado en sus canciones – todo ello en 2005 – han renovado interés en Mecano y los rumores de su posible regreso son constantes, pese al silencio al respecto de los componentes del grupo.

Lanzamientos en solitario de Ana Torroja, Nacho Cano y Jose Cano posteriores a la publicación original de este artículo: Pasajes de un sueño (1999), Girados (2000), Frágil (2003) y el recopilatorio Esencial (2005) de Ana; Amor/Humor (1999) i Nacho Cano (2001) de Nacho y el el único esfuerzo en solitario de Jose hasta la fecha: Jose Cano (2001).

Mecanografia 2006: presente y futuro

Mecano: la fuerza del destino, de Javier Adrados y Carlos del Amo es la nueva biografía oficial del grupo, publicada por La Esfera el 20 de abril del 2004 (ISBN 8497341775) y ya por su segunda edición. El musical ‘Hoy no me puedo levantar‘, con las canciones de Mecano ha sido escrito por el propio Nacho Cano y David Serrano (director de Días de fútbol) y se estrena en la Gran Vía madrileña (Teatro RIALTO) en abril de 2005. A lo largo de 2005 se han re-editado los 6 CDs del grupo (remasterizados y con cortes extra), una caja de 8 CDs que recoge los albumes de estudio, uno en directo y otro de rarezas (Obras completas) y un doble CD + DVD recopilatorio (Grandes Exitos), además de un doble album homenaje con versiones de grupos jóvenes del panorama pop actual (En tu fiesta me colé). Se rumorea que Mecano podría hacer una gira en 2006.

fuente http://www.dur.ac.uk/santiago.fouz/manantial/Manantial98Mecano.htm Santiago Fouz-Hernández.